從選秀節目中以模仿郭富城出道，一個懵懵懂懂的少年，到現在成為個人世界巡迴演唱會《舞極限》身兼視覺、音樂與舞蹈總監等職務，一手創立的潮牌「STAGE」已經橫跨台、港、中、星等地。歷經各種挑戰，站上事業顛峰，羅志祥並沒有忘記自己的初衷。
【執行／Coke Ho；攝影／Icura；文字／翁健偉；化妝／Nina Yeh；髮型／Cora @ hair culture；服裝/VERSACE】
十七歲的時候，大家都在做什麼？忙著念書、忙著玩樂、忙著掛念心儀的女孩……。對羅志祥來說，青春來的特別早，卻也從來沒離開過。十七歲就出道進入演藝圈，面臨各種人情世故的嚴峻考驗。每當旁觀的人都以為他會敗下陣來，可是他卻一直找到突圍的方法，重新站上舞台。從選秀節目中以模仿郭富城出道，一個懵懵懂懂的少年，到現在成為個人世界巡迴演唱會《舞極限》身兼視覺、音樂與舞蹈總監等職務，一手創立的潮牌「STAGE」已經橫跨台、港、中、星等地。歷經各種挑戰，站上事業顛峰，羅志祥並沒有忘記自己的初衷，他一直朝著沒有邊界的極限前進，每一天都猶如青春期一般，像個渾身是勁的少年。
在鏡頭之外，我說我要的故事
與羅志祥工作的時候，有一種特別的氣氛，他會主動帶頭搞笑。那不是惡作劇、也不是做了什麼糗事，而是他會在每一個空檔，趁著旁人正在努力思考，該怎麼做會更好的時候，突然擺個滑稽的姿勢。原本腸枯思竭的眾人笑了，這天外飛來的創意有如當頭棒喝，提振了大家的士氣。
「拍照是很靜態，畢竟照片是靜止的，重點是如何透過攝影師的鏡頭，散發故事。但是攝影師一完工後，還是做回我自己，我說我要的故事。」羅志祥以他主持電視節目的經驗，延伸到其他工作領域，無論是拍照、還是演唱會，他都準確傳達出強烈個人色彩的「羅氏風格」。「也許因為是主持電視節目的經驗，會講話多一點。當然有人來看我演唱會，是希望我多說一點，所以呈現出來的舞台風格，是有一些不一樣。」
擔綱《舞極限》巡迴演唱會的視覺、音樂與舞蹈總監，他很清楚如何打造自己的風格，又能抓住觀眾的心。「羅志祥的歌路，就是跳唱歌手。但我得意的是，別人看了會說，『為何這傢伙連續跳30分鐘，不會氣喘如牛，還可以繼續正常說話呢？！』」讓觀眾在開場30分鐘後，留下如此深刻的印象，就是他設定的目標。他想起某次在紐約逛街，路過某間商店，店內播放的音樂，都是節拍很快，「讓你聽了之後，很想快點買完東西，快點出去。」這給了他靈感，在演唱會設定重低音的音響。「因為當下聽到，是有如打到心臟，仿佛是催眠的感覺。」
不過在硬體之外，他覺得歌手錶演的實力，才是決定演唱會內容精彩與否的重要指標。「畢竟國外演唱會的硬體、設備與舞台，是可以全力支援歌手的表演，某些海外歌手巡迴，都是用同一套節目表演。但是華人歌手相形之下，自己都要有一定的實力才能拼出成果。我承認蔡依林讓我很佩服，每個地方都讓我五體投地，所以華人歌手投入表演的拼命程度，讓我覺得更應該支持自己人。」
不同元素的穿插混搭才能構成時尚
雖然每次演唱會都創下賣座記錄，羅志祥贏得掌聲的道路，可走的不輕鬆。他記得剛出道的時候，怎麼打扮都不對，「10年前我的頭髮染了金發，被嘲笑『台』，現在就不會了。」相反地，他把嘲笑化為助力，成為他詮釋時尚的態度。「所謂的『時尚』，都只是服裝給人的感覺。『時尚』適合在伸展台上出現、適合在雜誌，可是不見得適合穿上身。而我想要散發出來的，是給人很隨和、很歡樂的氣氛。」假使這樣會被稱為「台」，他真的不會介意。「的確有人稱呼我『台客之神』，有很多男生以我的風格為導向，這讓我覺得很開心，他們認為我很容易親近。」
假使一直很在意「時尚」與否，他覺得終究會淪為名牌的奴隸，變成「被衣服穿」，而不是「穿衣服」。「畢竟『時尚』不能只光靠品牌，還要靠自己如何去展現。『時尚』是不斷有不同的元素，穿插、混搭而成的。要懂得嘗試新的配件、顏色、穿著，達到生活中不同的樂趣與風格。」
回過頭看自己剛出道的模樣，羅志祥不覺得有什麼好丟臉的。「反正每個人都有過去，回家翻箱倒櫃、找找看，都會有好好笑的舊照片，這都是一個過程。」
【完整內容請見《men's uno男人誌》163期】
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