進入LUCY老師的課堂，會給人一種很自然的舒適感，這是LUCY老師的要求，她說，針對每一堂不同課程，學生與教學型態不同，教室中桌椅的擺設就該不一樣，她要讓每個學生走進課堂的那一剎那就能感受到舒適，因為只有在舒適的環境中，才能自在的學習創作。
【文／謝育貞；圖片提供／陳璐茜老師】
LUCY老師是一個快樂的創作者，也是一個快樂的引導者。LUCY老師曾經給自己一年的時間到日本學習創作，在集中創作的情形下，快速而有效的累積了創作心得，也為未來多變的創作特色打下深厚的基礎，這個自我引導的過程後來也成為LUCY引導別人創作的方法。
進入LUCY老師的課堂，會給人一種很自然的舒適感，這是LUCY老師的要求，她說，針對每一堂不同課程，學生與教學型態不同，教室中桌椅的擺設就該不一樣，她要讓每個學生走進課堂的那一剎那就能感受到舒適，因為只有在舒適的環境中，才能自在的學習創作。
第一堂課，畫出自己的心
很多學員看到LUCY老師的課程都會有種膽怯，害怕自己不會畫畫、害怕自己跟不上課程進度、害怕自己不會創作，但是其實這些擔心都是多餘的，因為LUCY老師的課程重心就在於引導創作，畫畫只是一個技巧的展現，透過手，把心畫出來，這個過程的啟發，才是LUCY老師的教學重點。
在LUCY老師看來，每個學員走進教室都為著同一個目的：為自己發聲。只是每個人走進教室的動機不一樣，有的人是為了夢想，有的人是喜愛創作，有的人是希望轉職，在這些不同的動機底下，LUCY老師只希望帶給他們一個全新的發聲管道，而這管道就是「創作」。
發掘創作的想像力
每個人都有想像力，只是有時因為受到生活、工作、壓力等等的限制，使得這些想像力忽然在身體裡面睡著了！LUCY老師的魅力在於，可以喚起沈睡的想像力，讓它們忽然跑出身體，透過手，展現在畫作上，這個創作的過程，要求學員必須先找出自己目前的狀況，透過或寫或畫的表達，再發掘自己內心到底想要什麼，達到自我創作的探索。
這過程聽起來似乎有點抽象，但是經由課堂中LUCY老師的引導與激發，每個學員都可以充分「表現自我」。LUCY老師說，創作是瞭解自己的一扇門，開啟這扇門，可以讓別人認識自己，更可以讓自己相信自己、接受自己。特別是，很多時候，在生活壓力下，忙碌之餘，常忘了自己內心最重要的聲音，藉由畫作展現出來，畫作的圖案、顏色的搭配，意境的呈現，恰巧都是創作者內心的聲音。
擂臺式的進擊教學
LUCY老師說，她跟學員在課堂上的互動，就好像在一對一式的拳擊擂臺，學員如果不往前一步，老師的那一拳就會逼著學員往後退，有的學員可能就在這樣一來一往之下選擇放棄，走下擂臺，而這不見得是學員的失敗，只是他可能不適合在這創作的擂臺上繼續努力，相反的，如果學員在老師的激發下猛力出拳，到最後展現自信，老師就會自己走下擂臺，把整個舞台留給學員發展，讓他繼續在舞台上發光。
這樣的進擊教學就等於是「強人教育」，每個人常會替學習找藉口，缺乏刺激的誘因，就很容易失敗放棄，老師所扮演的角色只是一個引導者，引導學員成為完整的創作者，把成功的榮耀歸功於自己的努力，這時你就會發現原來自己是這麼有「想像力」。
榮獲年度「最佳成就獎」的LUCY老師
LUCY老師在文大推廣教學已超過十年，學員們對於老師的想像力激發都感到相當喜歡且受用，不少上過LUCY老師的師資培訓班的學員，結訓後真的辭去原本的工作，開始從事創作的「築夢」，LUCY老師教導給學員的不單只是畫作技巧，更是一種探索自我與內心激盪的過程，LUCY老師說：「畫畫就是快樂，而畫畫教學就是最大的快樂成就。」
【完整內容請見《新識力》2013.09月號】
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